Pae White:
Die Magierin des Alltäglichen
Pae White, die zeitgenössische Künstlerin aus Pasadena, Kalifornien, ist bekannt für ihre unkonventionellen und experimentellen Werke, die sich an der Schnittstelle von Kunst, Handwerk und Design bewegen. Mit diesem Portrait möchten wir die Künstlerin und ihr Arbeiten etwas näher vorstellen.

Foto: Enrico Fiorese
»Die Art und Weise, wie ich arbeite, ist oft materialgetrieben, und ich lasse die Materialien und Prozesse eine Geschichte erzählen.«

"The flying Carpet"
Berlin Brandenburg Airport, Terminal 1, 2012

"MOTHERFLOCKER UPPERCASE A-Zed"
Installationsansicht bei Pae White: Friendship is Magic (2021), STPI, Singapur. © Pae White. Bild mit freundlicher Genehmigung der Künstlerin und des STPI. Foto: Toni Cuhadi, 2018
Pae White hat sich nach ihrem Studium am Art Center College of Design einen internationalen Ruf erarbeitet, indem sie alltägliche Objekte und natürliche Elemente durch innovative Techniken und Materialien transformiert. Ihre Kunst ist oft von Themen wie Natur, Kitsch und Konsum inspiriert und spielt mit Illusionen und optischen Effekten.
Ein besonders bedeutendes Projekt für uns war die Zusammenarbeit im Berliner Flughafen BER, wo wir den "fliegenden Teppich“ schufen – eine Installation, die wie ein schwebender Teppich aus roten Metallgeweben über dem Eingangsbereich des Hauptterminals schwebt und die Themen Reisen und Vorstellungskraft verkörpert. Diese Arbeit verdeutlicht Whites Fähigkeit, Alltagsobjekte in fantastische Szenarien zu verwandeln und die Grenzen zwischen Realität und Imagination zu verwischen.

"Spacemanship"
Installationsansicht im Saarland Museum, Saarbrücken, Deutschland. © Pae White. Bild mit freundlicher Genehmigung des Künstlers und neugerriemschneider, Berlin. Foto: Jens Ziehe, 2017
»Künstler sollten nicht nur Beobachter sein,
sondern auch aktive Teilnehmer an
den Diskussionen, die unsere Welt formen.«

"~ ~ ~ ~~~~~~~v2"
Pae White, Megafauna, 2021, und Intonation, 2021, Installationsansicht bei ~ ~ ~ ~~~~~~~v2, neugerriemschneider, Berlin, 2021. © Pae White. Bild mit freundlicher Genehmigung der Künstlerin und neugerriemschneider, Berlin. Foto: Jens Ziehe
In den letzten fünf Jahren hat Pae White weiterhin an bedeutenden Projekten gearbeitet und ihre kreative Schaffenskraft unter Beweis gestellt. 2019 war sie an der Ausstellung „Cloak“ im Museum für angewandte Kunst in Wien beteiligt, die sich mit der Beziehung zwischen Textil und Raum auseinandersetzte. Im Jahr 2020 stellte sie ihre Arbeiten „V2“ in der Galerie Neugerriemschneider in Berlin aus, die ihren Umgang mit Materialien und Licht hervorhob. Ihre Werke waren auch in der „Slow Winter Sun“-Ausstellung in der Jessica Silverman Gallery in San Francisco zu sehen, die eine Reihe von neueren Arbeiten präsentierte, die durch Textil und Struktur geprägt sind.

"Morceau Accrochant"
Amps and Ohms or Ohms and Amps im Centre d'art contemporain la Synagogue de Delme, 2004
Ein weiteres herausragendes Projekt war die Teilnahme an der „2. Hangzhou Triennale für Textilkunst“ in China im Jahr 2022, die sich mit der zeitgenössischen Auseinandersetzung von Textil und Kunst beschäftigte. Ihre Installationen dort erforschten die Schnittstellen zwischen Kultur, Geschichte und der materiellen Welt. Außerdem fand 2023 eine persönliche Retrospektive erneut in der Galerie Neugerriemschneider in Berlin statt, die ein breites Spektrum ihrer Werke zeigte und ihr Engagement für die Verbindung von Kunst und sozialen Themen verdeutlichte.
Diese Entwicklungen zeigen, dass Pae White weiterhin eine einflussreiche Stimme in der zeitgenössischen Kunstszene ist, deren Arbeiten international Anerkennung finden und die eine tiefere Auseinandersetzung mit den Materialien und ihrer Bedeutung in unserem Alltag anstoßen. Wir dürfen also gespannt sein, mit welchen Konzepten uns Pae White in Zukunft überraschen wird!

"Medium Following"
Edelstahltafeln, teilweise bedruckt, teilweise verspiegelt, Draht, 1000 x 552 cm, 108 Stränge, München, 2015
Weitere Kunstschaffende